中國當(dāng)代著名藝術(shù)家 白明
回顧了過去100年現(xiàn)代藝術(shù)史、現(xiàn)代陶藝、中國陶瓷簡史之后,回到陶藝上來。我們一直接受的是非常有教養(yǎng)、單一的陶瓷審美教育,都是我們在博物館能看到的樣子。但是我們卻缺少另外一種東西:藝術(shù)的多樣性。
我們的博物館,嚴(yán)格來說并不關(guān)注世界藝術(shù)史不關(guān)注世界文明史,雖然我們一直說要朝著文化大國的方向發(fā)展。但整個(gè)中國幾乎沒有一座關(guān)注世界文明的博物館。
畢加索陶藝作品
西方很多人口較少面積較小的國家都有關(guān)注世界藝術(shù)史的作品,譬如在奧地利可以看到來自中國、日本、韓國、美國、澳洲,還有歐洲諸國的作品。我曾在圣馬力諾(世界上最袖珍的國家之一)看到過亞洲國家的藝術(shù)作品,包括中國。
更不用說英美法等藝術(shù)大國,我們朗朗上口的大英博物館、大都會博物館,單是兩河流域和亞洲藝術(shù)就一天也看不完。不要小瞧其中的區(qū)別,藝術(shù)對國民的基礎(chǔ)素質(zhì)教育是有著極為重要的作用的。
那么,我們該怎樣去看待我們的文明史?我在《博物館是儲存人類文明基因的一個(gè)空間》主題演講中說過:人類文明,不單是本國文明,但中國的博物館都是儲存本國文明基因的,而且大部分是帝王史與皇家藝術(shù),這是有問題的,這樣國民只知道自己卻不知道別人。
白明老師創(chuàng)作中
只知道自己而不知道別人問題會很大,首先會盲目自信,排斥他者,孤芳自賞。這個(gè)問題現(xiàn)在也引起有關(guān)部門關(guān)注,因?yàn)槲覀儧]有經(jīng)費(fèi)去收藏,收藏西方從古到今的藝術(shù)品,無論什么檔次的博物館都沒有這樣的實(shí)力,但我們不能因?yàn)闆]有這樣的可能性就不做。今天在河南,在中華文明的重鎮(zhèn),以陶瓷的名義進(jìn)入當(dāng)代交流的通道。這個(gè)通道在河南,比在北上廣要有意義得多,在座的都有幸看到來自世界各國的藝術(shù)作品。
所以,我希望大家能帶著家人一起來看(藝術(shù)展),多少有才華的人,在這里為之付出。遴選藝術(shù)家、策展布展,陶瓷布展不像畫展那么簡單,我做過陶瓷展,基本上是通宵無眠,無眠不是因?yàn)槟阋欢ㄒ⒃趫鲎永锩?,而是因?yàn)槟愀緹o法安心。一個(gè)箱子打開,可能破了一件作品,不是責(zé)任,是情感上接受不了。陶瓷為什么這樣讓人愛,也是因?yàn)榈囊姿樾浴?/p>
世界現(xiàn)代陶藝名家作品
之前有位地方領(lǐng)導(dǎo)來清華大學(xué)材料學(xué)院,拉著我去找他們領(lǐng)導(dǎo),說愿意拿出幾千萬來研究摔不碎的陶瓷。我說你不要這么做,看上去你解決了一個(gè)陶瓷的問題,但你同時(shí)毀掉了它所有的美。
陶瓷之所以美,之所以讓人如此珍惜,是因?yàn)樗嗳?,脆弱提升了美的感染力,就象人的生命一樣。人如果不死,好像是一個(gè)偉大的貢獻(xiàn),那這個(gè)地球真的全都是妖怪了,所以人絕對不能不死,陶瓷也是一樣。
陶瓷正是因?yàn)槟憷鄯e心血去創(chuàng)新去引導(dǎo)審美,但是它脆弱,經(jīng)不起碰撞,但只要沒有碰撞的損壞,陶瓷是永恒的,當(dāng)人類消亡的時(shí)候,只要地球尚存,陶瓷特別是瓷,它依然存在。它會帶著人類基因的信息,讓另外一種文明發(fā)現(xiàn)它。所以,恰恰是這種美德,如果不碎,我們就會少了許多牽掛。
圣馬力諾國家博物館
現(xiàn)在的北京不像北京,海南也不像海南。過去的城市有著驚人的特征和性格,現(xiàn)在城市的趨同就像是文革,穿著同樣的服裝坐在會場上。
之所以現(xiàn)在說多姿多彩,每個(gè)人在不違背倫理、道德、法律的情況下,是有自由的表達(dá)空間的,吃穿住行等生活習(xí)慣都很自由。如果沒有了這種相對的自我特性,人活著其實(shí)也沒有多大意義,這種自由性體現(xiàn)在藝術(shù)上,就是教養(yǎng)與創(chuàng)造的關(guān)系。
白明青花作品
這些不同陶瓷材料的作品,是有意給大家準(zhǔn)備的,是有分類的。有當(dāng)代的青瓷,這些青花是我的作品,青花也可以做得很現(xiàn)代;釉里紅,材料很傳統(tǒng);氧化鐵,氧化鐵是最古老的裝飾材料之一,我們最早的青花其實(shí)是含有不少氧化鐵的,彩陶也跟氧化鐵有關(guān)系。
我近年在法國、美國、韓國辦過幾次重要的個(gè)展,比如美國陶瓷教育年會五十周年上唯一個(gè)展。巴黎賽努奇博物館,一百多年里只給少數(shù)幾位辦過,趙無極、吳冠中,時(shí)隔23年后的2014年,辦了我的個(gè)展。
首屆中原國際陶瓷雙年展 布展現(xiàn)場
今天的主題是如何欣賞現(xiàn)代陶藝,這也是值得去探討的,內(nèi)容雖然不多,但里面的信息量還是比較大的。
首先,技術(shù)與藝術(shù)。這在產(chǎn)區(qū)尤其重要,因?yàn)楫a(chǎn)區(qū)非常在意技術(shù),他們認(rèn)為技術(shù)等同于藝術(shù)。技術(shù)重要嗎?肯定很重要,但是我認(rèn)為技術(shù)只要能滿足創(chuàng)作,滿足想表達(dá)的需求就夠了,多余的,其實(shí)意義就不大了。
民生美術(shù)館“醍昂—白明的國度”青靈石(2017) 白明
我們通過時(shí)間沉淀、勤加練習(xí)會有技術(shù)的提升,這就是為什么現(xiàn)在技術(shù)工人很多,工程師很少的原因。藝術(shù)也是如此,不是努力了就會達(dá)到,是因?yàn)樗腿诵?、?chuàng)造、審美有關(guān)聯(lián)。這些是要靠情感把握的,它不完全是1+1等于2的,技術(shù)與藝術(shù)的關(guān)系當(dāng)然是藝在先,術(shù)在后,這才跟創(chuàng)造有關(guān)。
其次,材料與表達(dá)。沒錯(cuò),我們是拿陶瓷材料來表達(dá),但陶瓷材料僅僅只是用來表達(dá)容器?表達(dá)傳統(tǒng)?還是表達(dá)歷史文化?如何理解傳統(tǒng)是值得探討的。當(dāng)代陶藝重視對材料的表達(dá),而不完全只是人在表達(dá),因?yàn)槲覀冊诓粩嗟陌l(fā)展,不斷的理解材料。
白明釉里紅作品
比如說木頭,木頭也有自己的語言、個(gè)性和表情,當(dāng)你學(xué)會將自己的語言與木頭的語言融合起來,你使用了木頭材料,那么你的藝術(shù)就會做得很好。
同樣陶瓷也是如此,粘土有自己的語言,當(dāng)我成為瓷土的時(shí)候會變得純粹,純粹會有純粹的要求,當(dāng)變成粗樸陶器的時(shí)候,也有對粗樸的要求,我們不能強(qiáng)加給它們無法承受或與泥性相反的要求,所以現(xiàn)代藝術(shù),更多的是人的情感主導(dǎo),去發(fā)現(xiàn)材料可能表達(dá)的欲望,引導(dǎo)著材料去表達(dá)。這里面就會有很多新的東西出現(xiàn)。
白明氧化鐵作品
再次,審美與想象。審美是我們的經(jīng)驗(yàn)。過去的很多見解和記憶,會形成經(jīng)驗(yàn),當(dāng)經(jīng)驗(yàn)多的時(shí)候,想象力就弱了。如何能做到經(jīng)驗(yàn)強(qiáng)大,同時(shí)又不固化,還擁有想象力和敏感的心態(tài)。天工與人為也是這樣一個(gè)話題。
以上其實(shí)也能夠解答傳統(tǒng)和當(dāng)代的問題,以及它們之間的關(guān)系,巧奪天工與人為創(chuàng)造要結(jié)合在一起。
景德鎮(zhèn) 白明工作室
傳統(tǒng)鑒賞里有一個(gè)欣賞門類,叫賞石。不是隨便什么石頭都能賞,這跟選擇有關(guān),什么樣的石頭能搬進(jìn)園子、書房、客廳,欣賞它是人為的選擇,假如選了一個(gè)石頭,覺得某一個(gè)部分不太妥,稍微調(diào)整了一下,從而將一塊天然石頭引向具有特殊寓意的美好視覺與想象空間,這就是天工和人為的完美結(jié)合。
傳承與創(chuàng)新尤其值得談,首先要理解什么是傳承,大家都認(rèn)為,復(fù)古,做得跟宋代一樣就是傳承了,可以算也可以不算,算是勉強(qiáng)的,不算才是真實(shí)的。
美國堪薩斯城“白明·Kansas City”個(gè)展 器形式與過程 2016
當(dāng)我們今天再談宋代時(shí),它如此之好,但是請注意,唐代有宋代瓷器嗎?漢代沒有華麗的唐三彩,元代也沒有高溫顏色釉,既然沒有它是怎么出來的?創(chuàng)新!我們所追隨的經(jīng)典,都是當(dāng)時(shí)最偉大的創(chuàng)新。
創(chuàng)新對世界的引導(dǎo)不亞于今天的比爾·蓋茨。傳統(tǒng)經(jīng)典里面最核心的,是因?yàn)閯?chuàng)新了成了一個(gè)新的審美標(biāo)準(zhǔn)被我們繼承了,才成為傳統(tǒng)。如果忽略了這一點(diǎn),以我們今天發(fā)達(dá)的科技,來仿造一個(gè)宋代一個(gè)唐代,你還認(rèn)為你比他們光榮?你不覺得他們不會認(rèn)同你嗎?如果說僅僅拿著仿造古代,來創(chuàng)造市場,我贊成,做生意嘛,但千萬不要把仿古作品作為藝術(shù)的光榮。有了宋代不需要現(xiàn)在再去造一個(gè)宋代。
民生美術(shù)館“醍昂—白明的國度”瓷石之間(2017)
為了說清楚這個(gè)話題,我們可以換一個(gè)時(shí)間概念,我們不在今天談過去,我們往后挪三百年談今天,三個(gè)世紀(jì)以后看今天的中國,中國的河南,說你們的汝窯做得好,是仿宋代的。你會覺得三百年后的人,會把你們二十一世紀(jì)的仿宋代汝窯說成是你們的貢獻(xiàn)嗎?回到三百年以后你就會明白什么是傳承,什么是創(chuàng)新,其實(shí)傳承的核心就是創(chuàng)新,沒有創(chuàng)新就沒有傳承。
法度與自由。我們所有的法度都源于經(jīng)驗(yàn),經(jīng)驗(yàn)到了一定的下意識,是一種自由,但不是生命的自由,而是習(xí)慣的自由。生命的自由是不可復(fù)制的,今天的你不是昨天的你,也不是明天的你,今天是唯一的你,所以我指的是生命的自由,是生命和藝術(shù)的最高境界。
韓國首爾電力藝術(shù)中心 “白明作品展” 線釋水
回到全世界都在探討的一個(gè)文化話題:文明是一條河流。我在對話中原里談過,為什么文明是河流?而不說是河床?去過新疆的人都知道那里有一個(gè)古城,交河故道,是因河流帶來的生機(jī)繁華。干涸了,變成了遺址,沒有生命了,所以叫故道。
為什么說人類文明是河流呢?核心不是河床,是水,是生生不息的,新的水。今天還在流的黃河水不是李白詩中的黃河,滾滾長江也不是白居易看過的長江,是今人看到的,我們的子孫再看長江和黃河,也不是你我今天看到的,水是鮮活的。
民生美術(shù)館“醍昂—白明的國度”文君瓶 青靈石(2017)
今天我們談現(xiàn)代陶藝,說白了就是保持一顆童真,寬容地對待一切的審美,對待西方的藝術(shù),對待我們的傳統(tǒng),對待我們的未來。
所以,最好的欣賞,是保持鮮活的自己!
白明,1965年生于江西余干。現(xiàn)為清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院陶瓷藝術(shù)系主任、美術(shù)學(xué)院美術(shù)館執(zhí)行副館長,中國美術(shù)家協(xié)會陶瓷藝術(shù)委員會秘書長,中國國家畫院陶瓷藝術(shù)研究所副所長,聯(lián)合國教科文組織國際陶協(xié)IAC會員,中國油畫學(xué)會會員。
備注:
本文援引2016年12月11日“首屆中原國際陶瓷雙年展”上,白明老師在河南省博物院所做的《如何欣賞現(xiàn)代陶藝》講座。